Po pożegnaniu ostatnich żaglowców Wały Chrobrego wcale nie opustoszeją… Dla szczecinian i turystów organizatorzy przygotowali istną muzyczną ucztę! Szczecin Music Live to – obok WaterShow i Pyromagic – kolejny powód, dla którego warto zostać nad Odrą!
Tradycją stało się już, że pokazom fajerwerków PYROMAGIC towarzyszy wyjątkowa muzyczna oprawa. Już po raz piąty niebanalne dźwięki Szczecin Music Live uświetnią dwa sierpniowe wieczory podczas X Międzynarodowego Festiwalu Sztucznych Ogni. Zapraszamy na koncerty 11 i 12 sierpnia!
Tegoroczna edycja festiwalu będzie kontynuacją świetnie przyjętego przez szczecińską publiczność kierunku muzycznego, będącego mieszanką folku i muzyki tanecznej wzbogaconą o brzmienia muzyki elektronicznej. Podczas dwóch dni festiwalu usłyszymy i zobaczymy wybitnych przedstawicieli wspomnianych gatunków z Polski i zagranicy. W tym roku na scenie przy Wałach Chrobrego wystąpią Gooral, formacja Psio Crew, Haris Pilton ze Słoweni i słoweński zespół The Ufoslavians.
Poniżej sylwetki artystów i program festiwalu.
GOORAL,
czyli Mateusz Górny, to urodzony w Bielsku-Białej producent muzyczny, który zasłynął dzięki oryginalnemu łączeniu muzyki elektronicznej, drum'n'bass i dubstepu z etniczną muzyką góralską. Prawdziwą popularność Gooralowi przyniósł Psio Crew – czyli elektro-góralska kapela, którą założył w 2004 r. razem z Maciejem 'Kamerem' Szymonowiczem i z którą wydał krążek 'Szumi Jawor Soundsystem'. W 2008 r. Gooral odchodzi z zespołu po to by w 2015 r. powrócić do świeżo reaktywowanego zespołu ze zdwojoną mocą! Ethno Elektro To co się działo do tej pory wokół Goorala to jeszcze jednak nic w porównaniu z tym jaki szał nastąpił wokół niego po wydaniu debiutanckiej płyty Ethno Elektro w 2011 r., na której znalazło się 14 kawałków, w tym największy hit Goorala - 'Karczmareczka'. W 2013 r. Gooral po raz drugi wystąpił na Przystanku Woodstock, tym razem współpracując i występując na scenie razem z Zespołem Pieśni i Tańca Mazowszem, sprawiając, że kilkuset tysięczny tłum oszalał. Cały występ został uwieczniony na dostępnych do kupienia płytach DVD i CD. 2014 to rok wydania kolejnej płyty - 'Better Place', którą Gooral wydał wraz ze swoim menedżerem Łukaszem Adamczewskim we własnej wytwórni Kardiogram Tunes i która przypieczętowała współpracę z wokalistką Anną Wiosną Rogowską i Maciejem Szymonowiczem. Dorobek muzyczny Na swoim dorobku Gooral ma występy m.in. na: Sziget Festival, Colours of Ostrava, Porgy and Bess, Heineken Open'er, Przystanek Woodstock, Coke Live Festival, Orange Warsaw.
GÓRNY LIVE
Górny to jeden z nowych projektów Goorala w klimatach około technicznych, od których artysta zaczynał przygodę z muzyką. Te gatunki muzyczne długo nie mogły znaleść ujścia, by w końcu przyszedł czas na Górnego i jego techno, minimal i tek house. Scenicznie producent wyraża się poprzez komputer, beat maszynę, looper, kontrolery midi i syntezatory. Około godzinny live to tylko i wyłącznie autorska muzyka Górnego. Gooral to nietuzinkowy artysta, ktory najbardziej zasłyną z nowatorskiego łaczenia muzyki elektronicznej z góralszczyzną. Artysta ma na koncie kilka projektów, 4 płyty studyjne i 1 dvd. Jego muzyką reklamował sie m.in Opener festiwal, występował rownież na Woodstock, Exit, Live, Colours of Ostrawa, Sieget oraz prawie 1000 innych imprezach.
FORMACJA PSIO CREW
działalność muzyczną rozpoczęła w 2004 roku w Bielsku-Białej. Nowatorskie połącznie tradycyjnych melodii z elementami drum and bass, trip hop i dub zrobiło spore zamieszanie na scenie muzycznej w kraju i zagranicą, a zestawienie góralskiego śpiewu z beatboxem stało się oryginalną wizytówka zespołu. Fanom eklektyzmu muzycznego mocno zakorzenionego w folklorze nie trzeba przedstawiać grupy, ale warto przekazać dobrą nowinę, Psio Crew po kilkuletniej nieobecności powraca!
Dotychczas twórcze eksperymenty Psio Crew przeprowadzone na muzyce ludowej zostały zapisane na debiutanckim albumie „Szumi Jawor Soundsystem”, który ukazał się w 2007 roku. Jak można przeczytać na okładce albumu, ,,płyta powstała z potrzeby tworzenia oraz z radości poruszania się w otwartej przestrzeni muzyki jednoczącej stary i nowy czas”. Album jest dowodem potwierdzającym tezę, iż muzyka nie posiada granic a eklektyzm stylistyczny nie dzieli, a mnoży odbiorców.
Psio Crew zagrało na kilkudziesięciu międzynarodowych festiwalach, m.in. Siget Festival (Budapeszt, Węgry), Fusion Festival (Larz, Niemcy), Open'er Festival (Polska), Przystanek Woodstock (Polska), Terra Polska (Berlin, Niemcy), Colours of Ostrava (Czechy). Kapela Psio Crew reprezentowała Polskę w Izraelu na festiwalu Jerusalem Art&Craft Fair oraz podczas dni polskich w Baku w Azerbejdżanie. Zespół wystąpił również w słynnym klubie jazzowym Porgy&Bess w Wiedniu, na Lotos Jazz Festiwal Zadymka Jazzowa w Bielsku-Białej oraz w Studio Koncertowym Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie wywołując entuzjazm zróżnicowanej i wymagającej publiczność.
W 2006 r. grupa otrzymała pierwszą nagrodę w konkursie Majówka Tatrzańska w Zakopanem oraz III nagrodę podczas konkursu organizowanego przez Polskie Radio w ramach festiwalu „Nowa Tradycja”. W 2007 r. zespół otrzymał Machinera, nagrodę przyznawaną przez miesięcznik Machina za interesujący debiut muzyczny, w 2008 roku Psio Crew zostało nominowane do Fryderyka w dwóch kategoriach: Album Etno/Folk i Nowa Twarz Fonografii. W roku 2009 zespół wziął udział w projekcie „Strefa Artystyczna” realizowanym w Tibilisi. W ramach projektu powstał wspólny polsko-gruzińsko-afrykański utwór „Sissa”, który współtworzyli : gruziński chór Chweneburebi oraz senegalski artysta Mamadou Diouf. Utwór został wydany jako singiel w 2010 r. Obecnie zespół reaktywował swoją działalność i pracuje nad nowym materiałem muzycznym, który planuje zamieścić na drugiej płycie. Wybrane utwory Psio Crew zostały także wydane na następujących kompilacjach:
„Nowa Tradycja – Antologia Polskiego Folku” – Płyta wydana z okazji jubileuszu X Festiwalu Polskiego Radia „Nowa Tradycja”.
„The Best of Polish – Ethno, Jazz, Folk”.
„TFF Rudolstadt 2008” – płyta dokumentująca najważniejszy w Europie festiwal Word/Folk/Roots Music ”TFF Rudolstadt 2008” .
„Polska Rootz” – składanka promująca polskich wykonawców na rynku niemieckim (Eastblock Music)
„Iskra- Gypsy Sound System” – kompilacja wydana w Szwajcarii, ukazująca wykonawców z całej Europy prezentujących przetworzoną muzykę ludową.
„Sygnowano Fabryka Trzciny” vol.4 – unikatowa kolekcja zespołów, które zagrały w warszawskim centrum artystycznym „Fabryka Trzciny”.
HARIS PILTON
Styl Harisa Piltona można opisać jako unikalną fuzję muzyki cygańskiej i miejskich rytmów z przyprawami w postaci reggae, dub i jungle. Taka kombinacja daje wrażenie futurystycznego „Balkan Rasta Pulp Fiction” stworzonego pod wpływem komiksów Alana Forda. Od 2006 roku, kiedy zaczął produkować muzykę, Pilton stworzył ponad 50 remixów cygańskiej muzyki tradycyjnej, a ostatnio pracuje również nad własnym materiałem. W 2013 roku we współpracy ze szwajcarskim zespołem Gipsy Sound System stworzył podwójny album „Magic Winery”. Pilton zagrał ponad 300 imprez w klubach i na festiwalach w wielu miejscach Europy (Niemcy, Włochy, Austria, Szwajcaria, Francja, Wielka Brytania, Słowenia, Chorwacja, Bośnia, Serbia, Macedonia, Bułgaria). Wśród tych ostatnich warto wymienić prestiżowe marki jak Exit, Goulash Disko, Fusion, Europavox, czy Seasplash. W ostatnim czasie pracuje nad materiałem muzycznym The Ufoslavians i z projektem Kali Fat Dub. Jest również częścią projektów Bitter Delight (neo soul) i Doggy Brasco (blues, chillout, reggae). Jego dźwięk przyniesie ci anarchię z cygańskiego podziemia, drżenie ciała, masaż stóp, pranie mózgu bez naruszania kolorów, czyszczenie uszu, uwolnienie duszy i ocali twoje oczy przed promieniami UV. Muzyka jest tu pytaniem, a nie odpowiedzią!
THE UFOSLAVIANS
Proponują oryginalny „ufosłowiański” styl, będący wypadkową muzyki bałkańskiej, cygańskiej, reggae, cumbia, ska, hip hopu i elektroniki. Na scenie zobaczyć ich można w efektywnych przebraniach przybyszów z innej planety. To będzie pierwszy polski występ tej oryginalnej i porywającej do tańca grupy.
The Ufoslavians są pozagalaktycznym zespołem założonym w 2014 roku przez producentów Harisa Piltona (Dubimira) i Marco Grabbera (Velebeata). Pierwszy swój kontakt z planetą Ziemia nawiązali przy pomocy singla ''Cigancica'' („Cyganka”) z gościnnym udziałem gwiazdy słoweńskiego rapu Fidzi. Piosenka została bardzo dobrze przyjęta prze krytykę i publiczność nie tylko na Bałkanach, ale i na całym świecie. Pojawiła się na kompilacji „Balkan Beats No.6”. Od tamtego momentu nieustannie odkrywają inne kultury i szczepy, grając koncerty i szerząc ducha pokoju, miłości i wzajemnego zrozumienia na całym świecie. Te poszukiwania oraz kolaboracje z wieloma różnymi muzykami i wokalistami stały się fundamentem pierwszego albumu grupy, który ukazał się we wrześniu 2016.
Płyta ''Legal Aliens'' („Legalni obcy”) zawiera 14 utworów z gośćmi z wielu krajów świata, jak Joseph Cotton, Natanja, Fidzi, Tadiman, Ali Massive, Killo Killo, Chakka, Yuriy Gurzhy, Puka Kozmetika, Haris Pilton, Gipsy Soundsystem, Shanti Powa, Ricardo Luque itp. Od tej pory The Ufoslavians są w nieustannej trasie koncertowej pod hasłem ''We Come to Make this Planet Green Again'' („Nadchodzimy by znów uczynić tą planetę zieloną”) z grupą w składzie z dwoma wokalistami ragga & hip-hop, dwoma DJ’ami odpowiedzialnymi również za efekty oraz 3‑osobową bałkańską sekcją dętą. Pracują również nad wersjami dubowymi oraz remixami utworów z albumu.
PROGRAM
11 sierpnia, piątek / Wały Chrobrego
12 sierpnia, sobota / Wały Chrobrego